Здесь курят (Thank You for Smoking)

09 November 2006

Фильм "Здесь курят" пронизан иронией, наполнен черным юмором, и приправлен остроумными шутками. Для тех, кто знаком с проблемой обсуждения табака, никотиновой зависимости, и воздействия курения сигарет на здоровье, фильм еще на один порядок уморительней.

Полемика вокруг вреда сигарет для здоровья обыгрывается так изящно, что сама проблема тоже начинает казаться смешной и не такой уж важной. Это, конечно, не так, и, приглядевшись, можно увидеть истинное отношение создателей фильма "Здесь курят". Самое смешное, есть шансы, что сторонникам курения, фильм так же понравится, так как Ник Нейлор (Аарон Экхарт) просто гениален в своей риторике.

Аарон Экхарт идеально вписался в роль лоббиста продвигающего интересы табачных корпораций, и его актерское мастерство позволило сделать эту роль максимально интересной и симпатичной зрителю. Так же хочется отметить совсем юного, но отличного артиста по имени Камерон Брайт в роли сына Ника Нейлора. Безупречно смотрятся также друзья Ника, смертельный спецназ, актеры Дэвид Кокнер и Мария Белло безукоризненны, по крайней мере в фильме "Здесь курят". Также можно упомянуть такие имена актеров, как Дж.К. Симмонс, Уильям Х. Мэйси, и Роберт Дювалл, отличные, характерные актеры, чье участие добавляет фильму дополнительные очки.

Так или иначе, при всем море сарказма и иронии, в фильме "Здесь курят" дается точная установка на обсуждаемый весь фильм вопрос. Вредно или нет для здоровья курение сигарет? Давая ответ на этот вопрос, создатели фильма одновременно смеются, так как прекрасно знают, что начавший курить сигареты человек, попадает в зависимость, это "входит в привычку", и никакая угроза здоровью и жизни, никакие надписи и рисуночки на пачках не смогут помочь. И, единственный совет, который дает фильм "Здесь курят", это воспитывать детей со всей ответственностью, так, чтобы они были в курсе опасностей и соблазнов, ожидающих их в этой жизни.

октябрь 2010

Свидание Моей Мечты (Employee of the Month)

26 October 2006

Свидание Моей Мечты (Employee of the Month)Нельзя же чтобы все фильмы были по настоящему драматичны или наоборот отвязно смешны. Иногда очень даже приятно посмотреть комедию, где юмор смешной не до колик в животе, где зритель не поражен фееричностью и фантастичностью происходящего, а всего лишь наслаждается расслабляющим и комичным действием, и, конечно, речь идет о фильме "Свидание Моей Мечты".

Комедия "Свидание Моей Мечты" достаточно романтично обыгрывает тему неудачника, который вдруг решает, что еще не все потеряно и он может попробовать еще раз в своей жизни сыграть по крупному… Зрителю поневоле приходится переживать за главного героя по имени Зак (Дейн Кук), так как все говорит о том, что он неудачник, но не потому-что он заслуживает этого, а просто потому что ему чуть-чуть не повезло, чуть-чуть не хватило удачи, искры, драйва.

И вот когда Зак прочувствовал драйв, фильм "Свидание Моей Мечты" превращается в настоящее кино, с настоящими эмоциями и настоящими, выпуклыми персонажами. Стоит отдельно выразить восхищение лучшим кассиром месяца и главным злодеем фильма по имени Винс (Дэкс Шепард) и его напарником (Эфрен Рамирез). Дэкс Шепард играет просто гениально, его персонаж не просто смешон, это настоящее произведение искусства.

Сложно описать почему, но в комедии "Свидание Моей Мечты" есть дух сумасбродства, хулиганства и мальчишества. Что стоит например потайной клуб скрытый на самом верхнем этаже складированных контейнеров. В целом, фильм поражает определенной душевностью и откровенной добротой, но, к сожалению, также присутствуют чисто американские шутки, вроде испускания газов, избиение младшего брата старшим братом-карликом и тому подобный американский колорит.

"Свидание Моей Мечты" - очень простой фильм, но это не та простота, которая хуже воровства, это настоящее развлекательное кино, настоящая комедия, которую легко и приятно смотреть, в особенности если зритель настроен на волну отдыха и юмора.
сентябрь 2009

Пульс (Pulse)

17 August 2006

Страшит больше всего неизвестное, когда не понятно за каким углом спряталась смертельная опасность, но, сдается, в фильме "Пульс" уже перебор, опасность здесь не то чтобы не отчётлива, но вообще представляет собой что-то трудно поддающееся осознанию. В этом плане фильм выбивается из рамок жанра фильма ужасов и превращается в мистический триллер.

"Пульс" в какой-то степени держит руку на пульсе, и радует обнажением проблемы зависимости современной молодежи от сотовых телефонов, компьютеров и других техно-гаджетов, но, образование в этой техносреде чего-то дьявольского, способного забирать человеческие души, выглядит не то чтобы не реально, а как-то сумбурно и сбивчиво. В противовес этому самоубийства молодых людей выглядят по настоящему реалистично и страшно.

Главная героиня Мэтти (Кристен Белл) - студентка-психолог, но, при этом, на удивление здравомыслящая девушка. Забавно выглядят попытки ее преподавателя доктора Ватерсона (Рон Рифкин) убедить ее что проблемы находятся внутри ее сознания, когда на самом деле всё натурально происходит в реальности.

Детективная интрига в расследовании смерти бывшего бойфренда Мэтти, мега-хакера Джоша (Джонатан Такер) с помощью нового друга Дэкстера (Иен Сомерхолдер) звучит как-то неестественно, так как осмыслить и выследить мистический вирус, вырвавшийся из компьютера, который играет по своим, только одному ему известным правилам, невозможно.

Эпидемия мощнейшего компьютерного вируса проникшего в реальность роднит фильм "Пульс" с многочисленными апокалиптическими драмами, основанными на идее быстро распространяющейся инфекции. И в этом плане фильм "Пульс" в какой-то степени успешно устрашает и повергает в ужас.

Неодушевленность вируса, нашествие "их" в бестелесном виде призраков, - возможно что-то в этой идее не сработало, фильму "Пульс" не хватает какой-то энергетики, чего-то более одушевленного, чего-то более очеловеченного, чем призраки видимые в черно-белом диапазоне в качестве изображения, которое имеет проблемы с частотой развертки. Тот же Фредди Крюгер гораздо страшнее, потому что он персонифицирован. Именно отсутствие четкого образа вырвавшегося на свободу зла вызывает какую-то неудовлетворенность от происходящего на экране.

Нельзя не отметить, что сценарий фильма логичен, все происходящее укладывается в рассказываемую историю, но зрителю несколько раз пытаются объяснить что-же происходит, в формате монолога, то одного, то другого героя, и это несмотря на то, что все достаточно четко показано визуальным рядом. То есть в какой-то момент история уже кончилась, но, по инерции, достаточно долгое время ее все еще продолжают рассказывать, пока, наконец, не наступает унылый и безвкусный финал.

В фильме чувствуется потенциал, ощущается что из этой истории можно было сделать настоящий хит. Но, к сожалению, что-то не сработало, какие-то возможности были упущены, и хотя у зрителей, за время просмотра фильма, не единожды убыстряется пульс, бессодержательная вторая половина окончательно портит общее впечатление от фильма "Пульс".

июнь 2010

Неуместный человек (Den brysomme mannen)

20 May 2006

Артхаусный стиль фильма позволяет зрителю интерпритировать события и атмосферу фильма "Неуместный человек" в том ключе, который близок его внутреннему миру. В качестве примера, зритель может задаться вопросами о том, как мы воспринимаем окружающий мир и не забываем ли мы вкус еды и удовольствий, которые он нам предоставляет.

Фильм пародирует современное общество, где у всех хорошая работа, где все взаимно вежливы, где, по большому счету, людям друг до друга нет никакого дела, где общение сводится до светской беседы за столом в ресторане. "Неуместный человек" мотивирует зрителя попытаться вновь найти тот мир, где ощущения остры, где еда - деликатес, где пьянеешь от вина, а любовь, это именно то чувство, которое возникает между мужчиной и женщиной.

Cоздатели фильма рассказывают нам о привычном нам мире, но, с совершенно непревычного, парадоксального угла зрения. Многие моменты фильма "Неуместный человек" откровенно карикатурны, например, когда происходит что-либо необычное, то появляются люди в серой униформе, которые стремяться поддержать существующий порядок, и вернуть всё и всех на свои места.

Иносказательный финал, как и весь фильм целиком, поражает надеждой, что и там, куда мы прибываем в стестенных обстоятельствах, нас ждет какое-то продолжение истории, о котором, впрочем, фильм "Неуместный человек" благоразумно умалчивает.
июнь
2011

Другой мир 2: Эволюция (Underworld: Evolution)

09 February 2006

Надежды на эволюцию второго фильма "Другой мир 2: Эволюция" не оправдались. Абсолютно одинаковый стиль, похожая палитра мрачноватых, монохромных цветов видеоряда, та же Кейт Бекинсейл в роли той же Селины, тот же Скотт Спидман в роли мутировавшего Майкла Крейвена, тот же режиссер Лен Уайзман, и еще множество людей, принимавших участие также и в создании первого фильма, сделали второй фильм слишком похожим на первый.

Фильм "Другой мир" интересен именно визуальными решениями, благодаря которым он смотрится свежо и интересно. "Эволюция" не имеет этого преимущества, так как в визуальном плане фильм стопроцентно повторяет первый фильм франшизы. С другой стороны, не знакомый с первым фильмом зритель, скорее всего запутается в множестве действующих лиц, а также и в сюжете, который постоянно ссылается на события многовековой давности, тесно переплетающиеся с текущими обстоятельствами фильма.

Сценарий фильма "Другой мир 2: Эволюция", как и в случае с первым фильмом, не блещет идеями, большую часть фильма занимает противостояние пары главных героев с проснувшимся основателем рода вампиров Маркусом (Тони Карран), появление же в фильме такого героя, как Корвинус (Дерек Джекоби), который является прародителем, как вампиров, так и оборотней, прозвучало откровенно лишним и ненужным эпизодом.

Второй фильм франшизы попал на экраны через три года после первого фильма "Другой мир" (2003), а еще через три года зритель получил возможность ознакомиться с началом истории в приквеле "Другой мир: Восстание ликанов" (2009), который смотрится живее, чем сиквел, порадовав зрителей более четкой сюжетной линией и атмосферой мрачного средневековья в качестве оригинального времени действия фильма.

ноябрь 2010

Здравствуйте, мы ваша крыша!

29 January 2006

Здравствуйте, мы ваша крыша!Принимая к сведению то, что комедия "Здравствуйте, мы ваша крыша!" снималась в 2005 году, возникает стойкое ощущение, что тематика шуток, сама атмосфера фильма сильно отстала от времени и относится скорее к лихим девяностым, чем к пятому году двадцать первого века. Авантюрная комедия "Здравствуйте, мы ваша крыша!" это мелко порубленный винегрет из самых различных актуальных тем постперестроечного периода.

Направление задано самим названием фильма, и о крыше тут рассуждают почти во всех возможных смыслах. Также используется множество других слов на строительно-перестроечную тематику, вроде мела-кокса, конторы с оригинальным названием РОПА, которая рифмуется то с ...опой, то с РУБОПом, также присутствуют козырные (на момент съемок фильма) тачки, кучи баксов, переходящие из рук в руки, ну и конечно фраза "чо ты гонишь".

В фильме "Здравствуйте, мы ваша крыша!" есть и блондинка свободных нравов Барбара (Инга Маневич), причем в значении слова "блондинка", которое стало нарицательным. Также в фильме действуют такие неоднозначные персонажи как бизнесмен-неудачник Каприщев (Михаил Полицеймако), трудолюбивый маляр-поэт Викентий (Андрей Федорцов), удачливо-наглый Дубровский (Семен Стругачев), Максим Коновалов в роли братка из команды Монгола (Валерий Пак), и враждующая группировка под предводительством Соломона (Михаил Козаков)

Все эти герои пересекаются друг с другом в бодрой и неунывающей какофонии происходящих событий четверга не установленного месяца и года, которые по своей абсурдности и насыщенности криминалом напоминают фильмы "Карты, деньги и два ствола" (1998) или "Большой куш" (2000), но при этом в фильме "Здравствуйте, мы ваша крыша!" (2006) присутствует множество явного вздора, например, вроде концентрации событий вокруг вмурованного в стену сейфа, содержимое которого можно достать путем скалывания штукатурки со стены соседнего кабинета.

В целом вся эта идиотия в какой-то момент начинает вызывать улыбку, потому что серьезно смотреть на подобную чушь, приправленную жизнерадостной и энергичною музыкой, просто невозможно. Особенно, когда маляр Викентий нюхает кокаин и говорит, что это не мел, а Дубровский ему отвечает, что главное не форма, а содержание, или когда Каприщев и Викентий используя в побелке вместо мела кокаин попадают в роли Василия Ивановича и Петьки. В итоге, фильм "Здравствуйте, мы ваша крыша!" своей формой и своим содержанием напоминает пароход, из последних кадров фильма, наполовину белый, наполовину оранжевый пароход уплывающий в даль нашего российского пост перестроечного прошлого.

март 2010

Дневной Дозор

01 January 2006

Дневной ДозорЕсли в фильме "Ночной Дозор" Антон Городецкий (Константин Хабенский) успевает потерять сына дважды, и в завязке фильма, и в его финале, то в фильме "Дневной Дозор" все усилия Антона направлены на то, чтобы исправить свою судьбу, и вновь обрести сына. Тот факт, что Антон является иным и все действие происходит в фантастической вселенной борьбы добра со злом не несет особой смысловой нагрузки, на первый план выходят родственные отношения отца с сыном, которые рефреном отражаются в истории про уже темных иных, речь, естественно, о вампире Косте (Алексей Чадов) и его отце-мяснике (Валерий Золотухин).

К сожалению любовная линия фильма "Дневной Дозор" не настолько удачна, но также состоит из двух пар, светлой и темной, светлые это Антон и Светлана (Мария Порошина), а темные это Костя и Алиса (Жанна Фриске). Из всей этой романтически настроенной четверки лучше всех выглядит Алексей Чадов, герои оставшейся троицы актеров смотрятся не так основательно, и особенно неубедительной кажется героиня Марии Порошиной, но, возможно, это не вина актрисы, а сценарные недочеты - сцены разговора в грузовике, с искривлением губ, и сцена в душе откровенно портят этот фильм.

"Дневной Дозор" на полчаса длиннее чем "Ночной Дозор" и эти полчаса пошли ему на пользу. Возникает такое чувство, что создатели фильма более обстоятельно и подробно рассказали зрителю вторую часть кинематографической истории о дозорах, и соответственно все кажется чуть более логичным и последовательным. Кроме этого, конечно же весь виртуальный "иной" мир воспринимается уже легче зрителем, который подготовлен к нему первым фильмом.

Видеоряд и компьютерные эффекты фильма "Дневной Дозор" выглядят очень даже интересно, и если сцены с ведьмой Алисой максимально быстро достигающей Завулона (Виктор Вержбицкий), заезжая в гостиницу Космос прямо на машине, или сцены с Тамерланом, просто очень яркие, то моменты, где темные ловят Антона, начиная со сцены где его пытается раздавить джип, продолжая его "влетом" в поезд метрополитена, и заканчивая фантастической сценой с Завулоном, троллейбусом и проводами в качестве кнута, по настоящему динамичные, в них есть и энергетика, и драйв.

Еще раз хочется отметить, что как продолжение, фильм "Дневной Дозор" выглядит очень достойно и даже рассматривая его отдельно от книг автора дозоров (одного из сценаристов фильма - Сергея Лукьяненко), и отдельно от фильма "Ночной Дозор", нельзя не отметить, что "Дневной Дозор" получился совсем неплохим, на крепкую четверку, отмечая очередную веху в развитии российского кинематографа своим качеством и художественной ценностью.

 
 
 

Loved by Google

Labels

 
кино | фильмы | рецензии | отзывы | актеры