Коломбиана (Colombiana)

08 September 2011

"Коломбиана" радует прежде всего своей явной жанровой принадлежностью. Это безусловно боевик, и строгое следование правилам этого жанра делает фильм одновременно и сильным и слабым. Говоря о слабых сторонах фильма зритель прежде всего скажет, "где-то я это уже видел". И без сомнений будет прав, так как в фильме видны отголоски фильма "Леон" (1994), в целом видно, что к фильму приложил руку Люк Бессон, а также присутствует множество ссылок и пересечений с другими боевиками, многие из которых стали своего рода классикой, что вряд ли произойдет с фильмом "Коломбиана".

Странным образом фильм также напоминает множество боевиков с участием Джейсона Стэтхэма, таких, например, как "Перевозчик 3" (2008), также снятый режиссером по имени Оливье Мегатон, (за три года до фильма "Коломбиана"), и, также спродюссированный Люком Бессоном. Надо отметить что Зои Салдана откровенно симпатичней Джейсона Стэтхэма, хотя ее героиня во многих случаях и поступает как настоящий мужик, например, практически не общается со своим возлюбленным, не считая конечно собственно постельных утех.

В 21-ом веке во многих кинематографических произведениях уже даже не ставится под сомнение, что профессия киллера это почти что легитимная, и даже в чем-то полезная обществу профессия. Подразумевается, что Каталея (Зои Салдана) убивает таких нехороших людей, которые уж точно заслужили смерть. При этом создатели фильма для зрелищности заставляют Каталею скармливать жирных и неприятных негодяев акулам и собакам, и почти сразу же плакать в моменты, которые связаны с гибелью собственной семьи, что звучит некоторым диссонансом.

Невзрачный главный злодей кричит Каталее в конце фильма, что месть сгубила ее жизнь, но на самом деле такого чувства нет. Наоборот, создается ощущение, что Каталея найдет счастье со своим романтичным любовником Дэнни (Майкл Вартан), и вообще всем достается по заслугам, следователь Росс (Ленни Джеймс) полностью проникает в суть расследуемого дела, а все злодеи, включая их серого кардинала Марко (Жорди Молья), мертвы. Другими словами, хотя у фильма крепкий сценарий, его предсказуемость и прямолинейность несколько обескураживают.

За всем тем, "Коломбиана" оставляет приятные ощущения после просмотра, настолько он цельный, динамичный и, конечно, Зои Салдана очень гармонично смотрится в своей роли, что также добавляет фильму очков. Также в качестве запоминающейся, талантливой актерской работы хочется выделить Клиффа Кёртиса в роли дяди главной героини Эмилио. В целом, фильм "Коломбиана" это крепкий представитель жанра и, хотя ему не удается удивить или поразить зрителя до глубины души, это вполне приятные 107 минут проведенные в кинозале.
сентябрь 2011

Ловушка (The Resident)

25 August 2011

Где-то до середины фильма остается ощущение, что вот еще немного и начнутся по настоящему драматические события, кажется, триллер, как паровоз, наберет ход. Вместо этого, еще в первой половине фильма зритель видит масштабную ретроспективу всех уже произошедших событий, и наблюдает полную картину ситуации, которая совсем не оставляет возможности сохранить хоть какую-нибудь интригу.

Предсказуемость сюжета превращает атмосферу фильма "Ловушка" в нечто неприятное и отталкивающее, вместо напряженности и неизвестности, у создателей фильма получилось смакование ненормальности главного героя. При этом все образы героев фильма очерчены схематично, и если в случае с красавицей доктором Жульет Дермер (Хилари Суэнк), образ мужественной женщины вышел хоть и плоским, но вполне гармоничным, то такой герой как извращенец и маньяк Макс (Джеффри Дин Морган) вышел отвратительно, про этого героя зритель узнал единственную дополнительную деталь, то, что его отец убил его мать, видимо, эта громкая деталь должна была объяснить все сразу.

Если говорить про других героев и артистов, то картина складывается еще более безрадостная. Такие герои, как парень Жульет по имени Джек (Ли Пейс), или старик Огуст (Кристофер Ли), или подруга главной героини (Онжаню Эллис) вышли просто абсолютно картонными, пустыми персонажами, которые не выделяются ни единой интересной чертой.

В целом, фильм "Ловушка" производит впечатление вторичного и малоинтересного зрелища. В качестве жанрового произведения кинематографа фильм может быть интересен фанатам жанра "триллер", хотя и является, откровенно говоря, одним из самых слабых представителей жанра.
август 2011

Бобер (The Beaver)

28 July 2011

Фильм "Бобер" это почти что фильм одного актера, и этот актер знаменитый, и уже достаточно старый, (55 лет), Мэл Гибсон. В фильме он выступает в главной роли, а именно в роли плюшевой игрушки бобра, надетой на руку Уолтеру Блэку. Надо заметить, что сама идея очень оригинальна, Уолтеру приходится объяснять людям, с которыми он общается, что в том, что они общаются не только с ним, но и с куклой-бобром на его руке нет ничего страшного, тоже самое приходится делать и создателям фильма, они какое-то время убеждают зрителя, что мужик, который спит с женой не снимая с руки куклу, вполне себе нормален, и это просто его метод выхода из депрессии. Через какое-то время становится ясно, что наступило что-то еще более страшное чем депрессия, и хорошо уже не будет.

Фильм действительно был бы полностью фильмом Мэла Гибсона и бобра, если бы в него не добавили сюжетное ответвление с сыном главного героя по имени Портер Блэк (Антон Ельчин) и его подругу по имени Нора (Дженнифер Лоуренс). Сама история сына, мечтающего быть непохожим на своего отца, и при этом быть на него очень похожим, а также история его отношений с интересной и красивой девушкой вполне интересна, но практически не пересекается с основной сюжетной линией, где властвует и царит бобер.

Наряду с оригинальностью идеи фильма, фильм удивляет какой-то безысходностью происходящего. Герои как бы борются за свою жизнь и счастье, но, как будто бы не в полную силу. А вот бобер получился достаточно цельной и сильной личностью, и его даже немного жалко, когда его карьера подошла к концу. Жалко Уолтера Блэка, который, как сказал бобер, пожилой мужик, который торчит у него из попы, и жалко его жену, Мэредит Блэк (Джоди Фостер), которая проигрывает в битве за своего мужа раз за разом. Сначала депрессии, а затем и плюшевой игрушке бобру. Забавно что в данном случае Джоди Фостер не только актриса, но и режиссер фильма "Бобер".

После просмотра фильм оставляет ощущение недосказанности, при очень интересной, заглавной идеи, хороших актерских работах, фильм что-то недоговаривает, о чем-то забывает, оставляя, тем не менее, зрителя озадаченным и задумавшимся о том, что совсем не обязательно все и всегда должно заканчиваться хорошо.
октябрь 2011

Суперменеджер, или Мотыга судьбы

19 May 2011

Удивительно как похожи некоторые Российские фильмы друг на друга. Повышенная тяга к абсурду, раздувание каждого эпизода до чего-то фантасмагорического, откровенная надуманность в героях, событиях и собственно истории, превращает фильмы в что-то, не то чтобы не пересекающееся с Российской действительностью, но вообще плохо сочетающееся с реальностью.

В роли менеджера Егора занят Юрий Чурсин, из которого сделали какого-то гламурного, зализанного Гарри Поттера. В роли его младшего брата и хоббита Никиты Сергей Медведев, которому явно больше повезло с ролью несмотря на двусмысленные шуточки про курение "эльфийского листа". Екатерина Вилкова и Екатерина Астахова просто красавицы, как впрочем и Ольга Дибцева, которой досталась роль красивой, но, :(смайлик:), непорядочной девушки.

Жалко Ивана Охлобыстина, он достаточно редко появляется в кадре, и вся его роль это лишь пара-тройка предложений и какое-то бессмысленное ерничество. Впрочем, самая неудачная роль досталась Александру Ильину, герой которого просто нелепый менеджер. Единственный, кто более менее удачно вписался в свою роль, это Алексей Маклаков. Дядя Коля милиционер, и, одновременно, предводитель хоббитов, выглядит вполне симпатично благодаря своему природному обаянию.

Фильм о пересечении хоббитов, гномов, орков и других средиземных народов с офисной реальностью вряд ли хоть как-то может подвигнуть зрителя на сопереживание героям. Но, тем не менее, смотреть этот абсурд и гротеск достаточно легко, так как рассказываемая фильмом история проста и незамысловата. Особенно радуют две Екатерины с двумя большими ведрами попкорна в последней сцене, где они оказываются зрителями очередной битвы с орками. Правда, эта отсылка к киноманскому лакомству, лишь может быть только на один процент оправдывает пустоту и бессмысленность самого фильма.
октябрь 2011

Линкольн для адвоката (The Lincoln Lawyer)

14 April 2011

Линкольн для адвоката (The Lincoln Lawyer)Мэттью МакКонахи удивил и заинтересовал полным перевоплощением в фильме "Власть огня" (2002), где он зажигал на пару с Кристианом Бэйлом. В фильме "Линкольн для адвоката" Мэттью МакКонахи предстает в более привычном образе, но, актерский талант не спрячешь, и фильм вышел цельным и крепким во многом благодаря актеру занятому в роли адвоката по имени Мик Холлер. Мариса Томей в роли бывшей супруги Мэгги МакФерсон вполне удачно подыграла Мэттью МакКонахи, но ее роль безусловно лишь оттеняет значимость главного героя. Вполне себе злобный и гнусный негодяй вышел из Райана Филиппа, который сыграл весьма убедительно, его герой вышел по настоящему отвратительным. Также хорош Уильям Х. Мэйси в роли помощника адвоката, дознавателя Френка Левина, вокруг которого в фильме закрутилась неожиданная интрига.

Фильм "Линкольн для адвоката" это профессионально изготовленный триллер с достаточно сложным и запутанным детективным сюжетом, который держит в напряжении и заставляет переживать за главного героя, который поневоле вызывает уважение своим профессионализмом и деловой хваткой. Обаяние и харизма актеров добавили фильму чуточку обаяния и фильм "Линкольн для адвоката" превратился в совсем неплохую картину, вызывающую самые приятные впечатления от просмотра.

май 2011

Притворись моей женой (Just Go with It)

24 March 2011

Фильм "Притворись моей женой" врет зрителю почти также увлеченно, как Дэнни (Адам Сэндлер) врет девушкам, что он женат, а жена его бьет, чтобы девушки его пожалели и отдались ему. Впрочем, через эскалацию лжи, эта комедия, как и множество других американских фильмов, в очередной раз рекламирует семейные ценности. При этом смотреть фильм с детьми строго не рекомендуется, так как временами черный юмор звучит совсем не по детски.

Основное достоинство фильма "Притворись моей женой" в том, что сценарий фильма детально продуман, действие нигде не провисает и зрителю сложно отвлечься от происходящего на экране, так как в реальности фильма практически постоянно происходят достаточно интересные события. Кроме этого, в фильме присутствует изрядная доля юмора и шуток, впрочем, назвать происходящее на экране по настоящему искрометной комедией вряд ли получится.

В фильме явная проблема с образами героев, несмотря на целых три ключевых для сюжета женских роли, героини получились суховатыми, блеклыми и неинтересными. Дженнифер Энистон в роли Кэтрин, ассистентки косметического хирурга Дэнни, выглядит также как и во многих ролях в очень похожих по стилю и по духу романтических комедиях, таких как "Обещать - не значит жениться" (2009) или, например, "Любовь случается" (2009). Николь Кидман досталась весьма неприглядная роль, ее героиня по имени Дэвлин Адамс, зануда и стерва, и, вдобавок, страшное воспоминание Кэтрин, ее имя "Дэвлин" стало нарицательным обозначением для какашек ее маленьких детей.

Бруклин Декер, малоизвестной актрисе, действительно очень красивой женщине, на чем в фильме сделан акцент, также не сильно повезло с ролью, ее героиня, Палмер, обманываемая всеми блондинка, ради отношений с которой и заваривает всю эту кашу вранья герой Адама Сэндлера, который, кстати, вышел чуть более гармоничным и убедительным, чем остальные персонажи. Нелепым и абсурдным выглядит такой герой как Эдди в исполнении Ника Свардсона, ему выпала совсем уж незавидная участь выглядеть откровенным идиотом, и лишь только для того, чтобы все остальные выглядели чуть более адекватными и разумными. Возможно, кроме героя Адама Сэндлера, удачно вышла только пара детишек, которая неплохо отжигала на протяжении всего фильма.

В целом "Притворись моей женой" пополнил и так уже достаточно обширную коллекцию фильмов в жанре "романтическая комедия", и, надо признать, это не только не самый худший экземпляр в этой коллекции, но и по настоящему качественный, внятный, и достаточно смешной фильм с логичным и продуманным сценарием.

май 2011

Служебный роман. Наше время

17 March 2011

Режиссер фильма "Служебный роман. Наше время" Сарик Андреасян предыдущим фильмом которого была непритязательная комедия "ЛОпуХИ" (2009) опять пробует насмешить зрителя, в этот раз уже с гораздо более сильным актерским составом и безусловно намного более интересной историей.

Фильм Сарика Андреасяна изначально не был способен тягаться по силе воздействия на эмоции зрителя с оригинальным фильмом Эльдара Рязанова "Служебный роман" (1977), который все равно остается более интересным и актуальным, несмотря на то что действие фильма и происходит не в "наше время". Нельзя не отметить, что создатели фильма лишь сыграли на необъятной народной любви к фильму оригиналу, а не пытались конкурировать с ним, об этом например говорит слоган фильма, "фильм основан на реальном шедевре". При этом сам выбор столь знаменитой истории уже наполовину решил маркетинговую задачу по привлечению в залы кинотеатров зрителей, а актуальный актерский состав, который впрочем очень неплохо сделал свою работу, спровоцировал посетить кинотеатр сомневающихся. Прискорбно, но, при всей потенциальной успешности, в картину не забыли вставить рекламу, при этом, продакт плейсмент коньяка и таксомоторной компании абсолютно не вписались в романтическую комедию.

Тем не менее, следует сказать спасибо актерам. Светлана Ходченкова в роли Калугиной, Владимир Зеленский в роли Новосельцева, Марат Башаров в роли Самохвалова, Анастасия Заворотнюк в роли Оли Рыжовой и Павел Воля в роли секретаря Калугиной смогли вдохнуть в фильм некоторую ностальгию по уже известной зрителю истории, хотя, все же, нельзя не заметить, что современные артисты смотрятся гораздо менее цельно и гармонично, чем гениальные Алиса Фрейндлих, Андрей Мягков, Олег Басилашвили и Лия Ахеджакова. Надо признать, что сама идея "осовременить" изначальную историю в очередной раз терпит крах, и, возможно, это лишь свидетельство того, что современность, в самой своей сущности, более блеклая и посредственная, чем мир семидесятых годов прошлого столетия.

апрель 2011

Инопланетное вторжение: Битва за Лос-Анджелес (Battle: Los Angeles)

11 March 2011

Жаль такого хорошего актера как Аарон Экхарт, который принял участие в этом военизированном балагане, в качестве актера занятого в главной роли. Несмотря на свою харизму и талант о герое Аарона Экхарта сложно сказать что-либо определенное, образ стареющего военного, который еще покажет этим инопланетянам как могут сражаться Земляне явно не удался. Из знаменитостей еще присутствует Мишель Родригес в своем стандартном амплуа, а остальные морпехи вообще сливаются в один малоинтересный образ в военной форме.

Несмотря на бюджет фильма в 70 миллионов долларов, похоже что сценаристу не доплатили, и он, в отместку, создал пустой, глупый и неинтересный сценарий. Бессодержательность и полное отсутствие смысловой нагрузки роднит фильм "Битва за Лос-Анджелес" с такими фильмами как "Монстро" (2008), "Скайлайн" (2010) и даже с самодельным, сделанным за копейку, фильмом "Монстры" (2010).

Компьютерные эффекты, несмотря на зрелищность и масштабность, также производят тягостное впечатление. Инопланетяне, их авиация, их оружие, и все нарисованное на компьютере выглядит не естественно, как фоторобот обобщенных представлений о том, как это все должно выглядеть. В фильме "Район №9" (2009), у которого, кстати, был намного меньший бюджет, инопланетяне, например, выглядели гораздо более интересно .

Прикрываясь жанром фантастики фильм "Битва за Лос-Анджелес" рекламирует и пропагандирует американскую армию, которая, впрочем, выглядит очень плохо перед наступающими силами инопланетного противника. В целом, после просмотра остается очень мало ощущений, и все взрывы, выстрелы, и масштабные компьютерные эффекты не производят впечатления хотя бы потому, что фильм рассказывает давно известную историю о вторжении инопланетян на уровне детского сада. Нехорошие инопланетяне напали на Землю, а хорошие американские военные Землю спасли.

март 2011

Неизвестный (Unknown)

17 February 2011

"Неизвестный" это прежде всего очень крепко скроенное кино, и в этом чувствуется рука режиссера Жауме Серра, который не так давно, если не порадовал, то по крайней мере не сильно разочаровал фильмом "Дитя тьмы" (2009). Также, сразу следует отметить, что на целостность фильма оказал существенное влияние Лиам Нисон в ключевой роли доктора Мартина Харриса. Лиама Нисона сложно причислить к супер-знаменитостям, но это человек с огромным багажом актерских работ, талантливый и харизматичный актер, который в 2012 году будет праздновать свое шестидесятилетие.

Дайан Крюгер в роли таксистки Джины, а также Дженьюэри Джонс в роли Элизабет Харрис, жены главного героя, очень неплохо подыграли Лиаму Нисону, при содействии закрученности и запутанности сюжета превратив классический любовный треугольник в некую 3D фигуру, которая с помощью второго Мартина Харриса (Эйдан Куинн) и других героев по мере развития сюжета обретает все новые и новые грани.

Слабым местом фильма "Неизвестный" можно назвать всю отрывающуюся в финале подноготную происходящих событий. Профессор Бресслер (Себастьян Кох), создавший культуру способную спасти мир от голода, как и принц Шаада (Мидо Хамада), спонсирующий подобные разработки, это что-то мелодраматично-слабоумное, и совсем из другой оперы. Кроме этого местами проскальзывающие пересечения с фильмами про Борна, вроде моря различных паспортов на одного человека, играют не на руку фильму, так как, при любом раскладе, фильм "Идентификация Борна" гораздо мощнее фильма "Неизвестный", который по сравнению с ним выглядит лишь как попытка создать по настоящему интересный и динамичный фильм.

И все таки, Жауме Серра удалось создать и удивительно ровно растянуть на весь фильм атмосферу неопределенности и напряженности. Кроме этого, у фильма достаточно качественный сценарий, каждый момент продуман, и все события фильма следуют в строгом и логичном порядке, удивительно, но при этом, практически до самого финала фильма, сохраняется интрига. Сцены действия, вроде автомобильных погонь, или завязки действия, при которой автомобиль-такси падает в реку, также вышли вполне динамичными и вполне удачными. А весь фильм целиком оставляет приятное послевкусие приличной кинематографической работы, облагороженной присутствием оригинальных идей.

март 2011

Чёрный лебедь (Black Swan)

10 February 2011

Фильм "Чёрный лебедь" сразу после своего появления ворвался в различные кинематографические рейтинги и топы, где поднялся даже выше знаменитого фильма режиссера Даррена Аронофски "Реквием по мечте" (2000).

Фильм "Черный лебедь" про балет, и хотя это очень специфичная тема, о которой большинство зрителей знает не так уж много, происходящее в фильме понятно всем и каждому, просто потому, что фильм рассказывает не только и не столько об искусстве балета, сколько о людях, страстно, до безумия увлеченных своим делом. Противопоставлением этому накалу служит сцена в ночном клубе, где простой парень, не представляющий из себя абсолютно ничего, сначала спрашивает главную героиню не надоело ли ей задирать ноги, а потом пытается соблазнить ее "оригинальной" фразой - "ты красивая".

Артисты, в фильме "Чёрный лебедь" сыграли выше всяческих похвал. Натали Портман в главной роли балерины Нины великолепна, ослепительна и бесподобна. В роли антипода ее героини, своеобразного "черного лебедя", выступила Мила Кунис, которая идеально подошла для этой роли. Что касается такого актера, как Венсан Кассель, в роли постановщика Томаса Лероя, то он, в одиночку, и как мужчина, и как талантливый актер, просто затмил женщин и женские роли своим талантом и харизмой. С ролью мамы главной героини отлично справилась Барбара Херши, и хотя это безусловно роль второго плана, актриса также выглядит блистательно.

Не менее замечательна работа оператора, благодаря которому балет на сцене трансформировался в великолепное, феерическое зрелище на экране. Абсолютно хорош и сценарий фильма, который не только пропитан любовью к балету, но и детально продуман и логичен. Проще говоря, фильм "Черный лебедь" вызывает интерес нестандартной темой, поражает эмоциональностью, художественностью, изяществом музыки и балета, и насквозь пропитан красотой и страстью.

апрель 2011

Как знать... (How Do You Know?) 10.02.2011

Грустно, что в современном кинематографе, маркетинговые соображения часто ставятся выше творческих, художественных задач. И в этом смысле, фильм "Как знать..." пугает не только своей приземленностью, но и полным отсутствием истории, которую, по хорошему, создатели фильма должны были иметь в запасе до начала съемок.

Что касается продуманного маркетинга, то его компоненты видны невооруженным взглядом. Прежде всего, это жанровая принадлежность картины, а "Как знать..." это, конечно, мелодрама, ориентированная в первую очередь на женскую аудиторию, забавно видеть, что создатели картины четко осознают целевую аудиторию, и во многом потакают ей.

Риз Уизерспун выступает в роли главной героини Лизы, вполне симпатичной и милой для того, чтобы любая девушка могла скоррелировать образ этой героини с собственной персоной. Особенно приятно это делать, зная что Лиза успешная и красивая женщина, и что сразу два героя, а именно бесчувственный, но талантливый спортсмен, успешный и богатый Мэтти (Оуэн Уилсон), а также улыбчивый и чувственный Джордж (Пол Радд) находят радость в общении с ней.

В фильме "Как знать..." также есть еще одна мужественная героиня по имени Энни, в роли которой задействована Кэтрин Хан. Энни хорошо готовит, готова ударить кулаком отца собственного босса, который ведет себя не спортивно, а к концу фильма у нее вполне успешно появляется малыш, и, в дополнение, и муж.

В роли отца Джорджа, Чарльза, в фильме "Как знать..." занят Джек Николсон. К сожалению, Чарльз, как герой, не заслуживает такого актера как Джек Николсон, это откровенно нелепая роль, к тому же явно раздутая, видимо как раз из-за того, что на нее случайным образом удалось заманить знаменитого и фактурного артиста.

"Нелепый", это пожалуй один из самых подходящих эпитетов для описания абсолютно всех ролей доставшихся актерам-мужчинам в этом фильме. Но, попытку возвысить женский пол, путем унижения мужских особей, выставляя их то глупыми, то бесчувственными, то откровенными неудачниками, терпит крах, по причине того, что у создателей фильма не нашлось ничего особенного, чтобы расцветить роли женские, они также выглядят блеклыми и неинтересными, и герои-женщины выглядят лишь чуточку более адекватными, и даже смелыми, по сравнению с героями-мужчинами.

В процессе прихорашивания женщин, и унижения мужчин, создатели фильма "Как знать..." забыли о том, что фильм, должен рассказывать какую-то историю, а не являться затянутой компиляцией диалогов и забавных сцен. Жаль, но таланты отличных актеров, занятых в фильме, также пропали зря, из-за расплывчатости и невнятности образов их героев.

Прокат фильма "Как знать..." состоялся в России чуть позже, чем в штатах, и, можно смело утверждать, что фильм режиссера по имени Джеймс Л. Брукс, который вернулся после шестилетнего перерыва, не нашел отклика не только у кинокритиков, которые посчитали его почти откровенным разочарованием, но и у зрителей, так как касса фильма плохо согласуется с звездным актерским составом и сумасшедшим бюджетом фильма в сто двадцать миллионов долларов.

март 2011

Санктум (Sanctum)

03 February 2011

Возможно, тем, кто спускался в пещеры, а также дайверам будет очень интересен фильм "Санктум", ведь он о спелеологах, которые исследуют самую большую в мире пещеру, имеющую подводные выходы в океан. Но, если для Френка (Ричард Роксбург), пещера это "святая святых", а именно так и переводится слово "sanctum", то большинству зрителей может покажется странным и нелепым не только преклонение перед пещерами, но и возвеличивание образа достаточно жесткой личности, оказавшейся в ловушке большой затапливаемой тропическими ливнями пещеры, лидера который не способен спасти своих товарищей, и чуть-ли не единственной привязанностью в жизни которого и являются собственно пещеры.

Чтобы хоть как-то приукрасить совсем непривлекательного героя, создатели фильма добавили еще несколько других, на фоне которых строгий и мужественный Френк выглядит настоящим героем. Карл (Йоан Гриффит) выглядит отвратительно слабым, как и его подружка Виктория (Элис Паркинсон). Джей Ди (Кристофер Бэйкер), Джуд (Элисон Крэтчли), Лука (Крамер Кэйн) оказываются в роли жертв, которые хладнокровно забирает себе пещера. Единственный из спелеологов, чей образ хоть как-то очеловечен, и на счету которого единственная в фильме смешная шутка, это Крейзи Джордж (Дэниэл Уилли), с этим героем по настоящему жалко расставаться.

Возвращаясь к главному герою, хочется отметить, что кроме любви к подземельям у Френка есть еще вполне земной сын по имени Джош (Риз Уэйкфилд). Это заслуживающий уважения молодой человек, которому, весь фильм, другие герои пытаются доказать, что его отец настоящий герой. Сила внушения и происходящие события заставляют Джоша поверить в это, но вот зрителям сложно полюбить человека, который всю свою жизнь, и не только свою, отдал на откуп пещерам, и лишь перед смертью успел искренне пообщаться со своим сыном.

Безусловно, "Санктум" интересен как фильм с необычными съемками, в красивейших пещерах, а также под водой, но, как история, как драма, фильм "Санктум", честно говоря, очень слаб. Несмотря на то, что среди продюсеров фильма значится имя Джеймса Кэмерона, реальный режиссер фильма никому неизвестный Алистер Грирсон. Объемные съемки, несмотря на 3D, при таком обилии монохромных, подземных видов поневоле теряются. Несмотря на не слишком знаменитых, но неплохих актеров, их работа, при бедности самой постановки, также уходит впустую. И все же, возможно, фильм заслуживает зрительского внимания, но лишь как очень красивый видеоряд подземных каверн, наполненных опасными для жизни испытаниями и трудностями.

март 2011

Зелёный Шершень (The Green Hornet)

В кинематографическом мире явная проблема с жанровым кино. Все хотят быть крутыми и страшными, точно также как Чудновски-Красновски (Кристоф Вальц) и пыжатся изо всех сил стараясь и выделиться, и насмешить, и впечатлить, и напугать. Причем одновременно. Что имеет в результате этих потуг зритель? Он имеет кино, которое тяжело смотреть, и не смешное, и не интересное кино, где нет никаких правил, где главные герои не вызывают никаких чувств кроме жалости к их создателям и к их ущербности.

Искреннее чувство жалости возникает к Кристофу Вальцу, ведь это артист, предыдущей ролью которого была роль полковника Ганса Ланда в фильме "Бесславные ублюдки" (2009), где режиссерами значатся такие сelebrities как Квентин Тарантино и Элай Рот. Кристоф Вальц получил за эту бесспорно гениальную актерскую работу Оскар, Золотой глобус, приз Британской киноакадемии и другие награды. Насколько же убого и нелепо смотрится работа Кристофа в фильме "Зелёный Шершень". Скажи мне кто твой режиссер, и можно смело говорить кто ты. Господа актеры, вам не следует дружить с Мишелем Гондри. Эта редиска вас подведет.

Как сказано выше, фильм "Зелёный Шершень" снял Мишель Гондри, известный достаточно неоднозначным фильмом "Вечное сияние чистого разума" (2004). Надо прямо сказать, известность данного фильма, его успех, ни в коем случае не успех режиссера, а успех гениального актера по имени Джим Керри. Европеец режиссер, снимающий фильм о супергероях, в целом, это настолько низкое падение для мирового кинематографа, что местами, и фильм, и черная машина с этими угорелыми, дебиловатыми "шершнями", напоминает Бекмамбетовский фильм "Черная молния", который откровенно талантливей, хоть и снят с бюджетом в восемь миллионов против ста двадцати миллионов, потраченных на фильм "Зеленый Шершень". Один "шершень" стоит пятнадцати Бекмамбетовских "молний", но, конечно, только в денежном измерении, а не в творческом.

Мишелю Гондри, этому человеку и с фамилией, кстати, тоже не повезло, как не повезло и с актером на главную роль. Сет Роген это не то чтобы, ни разу, ни Джим Керри, это скорее американский аналог Гарика Харламова, который даже и в КВН никогда не играл. Он просто всегда был очень средним актером, который, видимо, как-то близок американской публике и растаманам своей расслабленностью и видом недоразвитого переростка. В этот раз ему пришлось похудеть на пятнадцать килограмм, так как жирный, как обычно, Сет Роген, совсем уж не прокатывал даже в фильме, который стебется над идеей супергероев и суперзлодеев. Хотя, как ни удивительно, Сет Роген, в целом, очень гармонично дополняет своей расслабленностью нелепость сценария и выглядит королем абсурда и бреда льющегося на зрителя с экрана.

Как уже упоминалось выше, чувство жалости, это самая сильная эмоция при просмотре фильма "Зеленый Шершень". И если героиню Кэмерон Диаз было жалко в стебе над жанром шпионского боевика "Рыцарь дня" (2010), так как она, в качестве обычного человека, попадает в невозможные, фантастические обстоятельства, то в фильме "Зеленый Шершень" жалко саму Кэмерон Диаз, попавшую в совсем другое кино, где ее героиня не оказывается на тропическом острове одетая в бикини героем Тома Круза, а оказывается черт знает где, и вынуждена слушать пошлые бредни героя Сета Рогена. И заплатили ей тут на четыре миллиона меньше, чем за совместную роль с Томом Крузом. Просто непонятно, зачем она согласилась на эту явно бредовую роль, со стремными актерами-партнерами и режиссером, который решил внести ясность в вопросе о супергероях своим европейским кинематографическим взглядом?

Совсем недавно фильм "Пипец" (2010) гораздо более талантливо и интересно пытался показать зрителю абсурдность идеи супергероев. И при этом, "Пипец" далеко не образец, не эталон художественного фильма, скорее лишь наполовину удачный эксперимент. "Зеленый Шершень", это уже даже не эксперимент, это скорее что-то похожее на фильм "Безумное свидание" (2010), только с ещё более не смешным, абсурдным и нелогичным сценарием. Что-то, с четвертой буквы алфавита, настолько сильно похожее на отрыжку кинематографа, на что-то непомерно пафосное и высокобюджетное, что и искать среди этого поноса, надувшиеся виноградинками изюминки хоть сколько-нибудь удачных шуток и приколов, нет никаких сил и желания.

февраль 2011

Механик (The Mechanic)

27 January 2011

Нельзя отрицать что Джейсону Стэтхэму идут роли сильных и стильных мужчин-одиночек, вот и в фильме "Механик" герой Джейсона Стэтхэма по прежнему харизматичен и уверен в себе. Вдобавок, в напарники к герою Стэтхэма попадает Стив Маккена в роли которого на экране безумствует Бен Фостер, предыдущим фильмом которого был "Пандорум", где Бен Фостер был совсем в другом образе, но сыграл также отлично. Надо отметить, что Бен Фостер не просто составляет Стэтхэму достойную конкуренцию, но и местами переигрывает его, не перетягивая впрочем одеяло окончательно на свою сторону.

Единственная, но очень крупная претензия к фильму "Механик" может быть сформулирована очень просто. Слишком простая, неинтересная история. Сценарий последовательно и динамично рассказывает нам историю, которая вряд ли представляет собой интерес сама по себе. Стиль, с которым подается работа киллера по прозвищу "механик", интересные детали, талантливейшие актеры, все это вызывает интерес, собственно история - нет.

Вдобавок многие экшн сцены получились не такими уж наполненными движением, как хотелось бы видеть на втором десятке двадцать первого века. Конечно, все сделано качественно, но драйв есть может быть только в безумных глазах героя Бена Фостера, и серьезном виде героя Джейсона Стэтхэма, в их действиях и поступках чего-то не хватает, что-то разыграно слишком просто, а что-то надуманно, как например сцены с чихуахуа и громилой нетрадиционной ориентации.

Герой Джейсона Стэтхэма, как машина убийства, не оставляет совсем уж равнодушным, но самому Стэтхэму уже пора остановиться и задуматься, почему его герои в фильмах "Перевозчик" (2002), "Адреналин" (2006), "Война" (2007), "Смертельная гонка" (2008), так похожи на друг друга. Ведь так приятно было увидеть его в нестандартном фильме "13", где он прекрасно справился с небольшой, но непростой и не стандартной для себя ролью. В отличие от нее​, его роль в фильме "Механик" не вызывает особых эмоций, как впрочем, к большому сожалению, и весь фильм целиком.

март 2011

Поцелуй сквозь стену

25 January 2011

В отличном, стильном фильме, эти слова, к сожалению, не о рецензируемом фильме, а о фильме "Стиляги", есть такой герой как Мэлс в исполнении Антона Шагина. Именно роль в фильме "Стиляги" показала немалые возможности Антона Шагина как актера, и именно актер Антон Шагин и есть главная ценность фильма "Поцелуй сквозь стену".

"Поцелуй сквозь стену" это фильм режиссера Вартана Акопяна, который до этого снял фильм "Платон" (2008), с Павлом Волей в главной роли. Павел Воля также присутствует и в новом фильме режиссера, но, в этот раз, слава богу, лишь в роли расслабленного растамана, достаточно удачной, впрочем, роли второго плана.

Перечисляя позитивные моменты хочется также отметить маленькие, но смешные роли таких актеров, как Иван Охлобыстин, Александр Адабашьян, и Сергей Газаров, а также такой нелепый и эксцентричный элемент фантастики, как прохождение сквозь стены, взятый в основу для присходящих в фильме событий.

Как ни странно, прохождение сквозь стены, это одна из самых логичных и понятных вещей в фильме, несмотря на явную фантастическую природу этого явления, а вот, например, образы героев, временами вызывают явное недоумение, а некоторые сцены настолько оторваны от реальности, что весь этот абсурд начинает напоминать такой фильм, как "О, счастливчик!". Кстати, актер Михаил Тарабукин, занятый в роли главного героя этого фильма, также принимает участие и в фильме "Поцелуй сквозь стену".

Из-за абсурдности и несообразности сценария, в выигрыше оказались актеры, занятые в небольших ролях, а Антон Шагин, в роли главного героя по имени Кеша, и Карина Андоленко, в роли Алисы, оказались в очень сложной ситуации, так как им пришлось воплощать на экране маловнятные и сбивчивые образы. И если Антон Шагин каким-то образом вывернулся из этой ситуации благодаря своему обаянию, актерскому таланту и харизме, то героиня Карины Андоленко выглядит на порядок хуже, что только в малой степени вина актерисы, а в гораздо большей, проблема сценария.

Несмотря на проблемы, хочется отметить, что фильм "Поцелуй сквозь стену" вышел вполне смотрибельным, живым и динамичным. Невозможно не заметить талант Антона Шагина, общий позитив исходящий от любовно-романтичной направленности фильма, и, конечно, присутствующие в достаточном количестве смешные моменты.

январь 2011

Самый лучший фильм 3-ДЭ

20 January 2011

Гарик Бульдог Харламов может гордиться своими заслугами, и в роли КВНщика, и в роли резидента Comedy Club, но вот как актер он явно не заслуживает главной роли в полнометражном художественном фильме, пусть даже этот фильм и пародийная комедия.

Глобальная трагедия комедии "Самый лучший фильм 3-ДЭ" в том, что она не смешная, в ней слишком мало смешных шуток, слишком мало гэгов, фильм получился, одновременно, и несерьезным, и абсолютно не смешным, и, хотя невооруженным взглядом видно, что на фильм потрачено достаточно много денег, времени и усилий, результат, впрочем, как и в случае с фильмами предшественниками, а именно, "Самый лучший фильм" (2008) и "Самый лучший фильм 2" (2009), вышел весьма и весьма посредственным.

Немного жалко профессиональных актеров, Михаил Ефремов и Александр Семчев оказались заложниками какой-то глуповатой, балдежно-расслабленной атмосферы фильма, их герои выглядят также нелепо и бестолково, как герои Гарика Харламова и его разнополых напарников Петра Винса и Екатерины Кузнецовой. На фоне общей серости чуть более ярко и даже немножко смешно вышел главный злодей - Виктор Палыч в исполнении Александра Балуева.

Нелепо смотрятся и финансовые результаты фильма "Самый лучший фильм 3-ДЭ". При столь низком кинематографическом и творческом качестве данного продукта российской киноиндустрии, количество зрителей, и результаты, которые показал фильм в прокате, заставляют еще раз удивиться насколько точно в маркетинговом смысле было выбрано название для франшизы, к которому, в данном случае, добавилось модная и современная приставка 3D.

апрель 2011

Доброе утро (Morning Glory)

13 January 2011

"Доброе утро" поневоле заряжает позитивом, хотя, конечно, иногда утро добрым не бывает, но даже в этом случае есть возможность отдохнуть душой и сердцем на просмотре этого максимально добродушного и временами весьма веселого фильма.

Бэкки Фулер (Рэйчел МакАдамс) поражает своим трудолюбием и удивляет своей искренностью. Майк Померой (Харрисон Форд) радует нестандартностью своего образа, черным юмором, цельностью и колоритностью героя и актера, а такая героиня как Колин Пек, перманентно радует позитивом, и, хотя Дайан Китон досталась героиня явно второго плана, она ухитрилась превратить эту роль в настоящую конфетку, составив достойную пару Харрисону Форду.

Патрик Уилсон в роли Адама, мега-положительного бойфренда героини Рэйчел МакАдамс, и Джефф Голдблюм в роли её начальника Джерри Голдблюма, также показали хорошую актерскую игру и отлично вписались в роли добавив чуточку своего обаяния в общую жизнерадостно-оптимистичную атмосферу фильма "Доброе утро".

Создателям действительно удалось передать утреннюю атмосферу, время после хорошего сна, когда еще есть силы и желание что-то делать. И, конечно, утро, это то время, когда многие люди заняты в утренних телешоу, которые не могут похвалиться отличными рейтингами, но изнанка которых вполне годится для лиричной и наполненной энергией мелодрамы с явным и решительно удачным комедийным уклоном.

январь 2011

Время ведьм (Season of the Witch) 06.01.2011

06 January 2011

Добротный фильм "Время ведьм" оставляет после просмотра вполне себе приятное послевкусие профессиональной кинематографической работы. Хорошо продуманный сценарий фильма не позволяет провисать действию, которое, подобно героям фильма стремится из пункта А в пункт Б практически без остановок. Николас Кейдж, что достаточно редко для этого артиста, стопроцентно вжился в роль средневекового рыцаря Бимена. Ничуть не хуже Кейджа смотрится Рон Перлман, в роли Фелсона, напарника главного героя. Другие, менее известные актеры, также выглядят в своих образах не менее колоритно.

Предыдущим фильмом режиссера Доминика Сенны был фильм "Белая мгла" (2009) и, похоже, что режиссеру удалось без проблем переместиться из холодной Антарктиды в туман, грязь и чуму средневековья. Создается ощущение, что режиссер отходит от создания фильмов-блокбастеров, ведь со времен таких фильмов как "Пароль «Рыба-меч»" (2001) и "Угнать за 60 секунд" (2000) прошло уже целое десятилетие.

По большому счету, фильму "Время ведьм" практически нечем удивить зрителя, ровная кинематографическая работа не то чтобы не тянет на шедевр, но, в конечном итоге, достаточно скучна и предсказуема. И, все же, на фоне огромного количества откровенно проблемных кинокартин, фильм "Время ведьм", с логичным сценарием, атмосферой средневековья и талантливыми актерами, выглядит совсем не плохо.
сентябрь 2011

 
 
 

Loved by Google

Labels

 
кино | фильмы | рецензии | отзывы | актеры